Menú Cerrar

Lo mejor en diseño de hostelería británica.

Lo mejor en diseño de hostelería británica.

¿Quiere saber qué constituye lo mejor en diseño de productos hoteleros británicos? ¡Debbie McKeegan, experta en textiles y colaboradora de WhatTheyThink, está ansiosa por compartir! Entrevista al equipo ganador del premio de este año, The Monkey Puzzle Tree. Buen nombre. ¡Diseños aún más geniales!

Por Debbie McKeegan

Publicado: 16 de diciembre de 2021

The Monkey Puzzle Tree gana el premio «Best in British Product Design» en los Brit List Awards 2021, celebrando lo mejor en diseño de hostelería británico.

Los Brit List Awards celebran lo mejor del diseño hotelero británico y reúnen a los mejores diseñadores, arquitectos, hoteleros y marcas del Reino Unido. Este año, el panel de jueces examinó cientos de nominaciones, la mayor cantidad de entradas jamás recibidas para finalmente ponerse de acuerdo sobre nueve finalistas. Los premios se entregaron en Londres el 3 de noviembre de 2021.

Charlotte Raffo y el equipo del Monkey Puzzle Tree ganaron el premio al «Mejor diseño de producto británico» por su unión única de lino Metamorphosis. Metamorphosis fue creado en colaboración con la artista Kirsty Greenwood y es un diseño fantástico a gran escala en un tejido de unión de lino natural sin teñir y sin blanquear.

Inspirándose en los artistas Klimt y Egon Schiele, Metamorphosis presenta cometas de oro metálico, rostros misteriosos y criaturas extrañas en medio de zarcillos verdes. La tela crea una declaración real y complementa tanto los esquemas neutros como las habitaciones con colores oscuros.

Metamorfosis está xerografiada en una obra de impresión histórica en Cumbria, utilizando unas combinaciones únicas de tintas metálicas, mates y brillantes para crear profundidad en el diseño. La tela es una mezcla característica de lino y algodón que retiene el color natural del hilo y muestra destellos e imperfecciones ocasionales que se suman al encanto natural de la tela.

Charlotte Raffo fundó The Monkey Puzzle Tree con la visión de canalizar la creatividad de los artistas locales en la decoración de interiores.

La empresa suministra muebles y accesorios impresos para el hogar en colaboración con artesanos locales para seleccionar y desarrollar diseños y obras de arte únicas en productos comerciales para aplicaciones de interior. Dejando la creatividad para «crear», Charlotte y su equipo se encargan de todo lo demás. Su dirección artística y tutoría apoyan tanto a los fabricantes creativos como a los locales. Todos los productos se crean y fabrican en el norte de Inglaterra.

Recientemente nos reunimos con Charlotte para celebrar su «Brit Award» y aprender más sobre su negocio, The Monkey Puzzle Tree.

Debbie McKeegan: Enhorabuena por su reciente premio al «Mejor diseño de producto británico». ¿Cómo le ayuda ese reconocimiento a expandir su negocio y su comunidad?

Charlotte Raffo: ¡Muchas gracias! Espero que realmente aumente la visibilidad de la marca y también genere confianza. Creo que la confianza es un elemento muy importante del marketing cuando tienes un producto de alto valor que estás vendiendo de empresa a empresa. Para que alguien gaste cientos o miles de libras, realmente tiene que creer en el negocio y confiar en que usted entregará lo que dice que hará. También fuimos galardonados con una Marca del Gremio de Diseño por nuestro papel tapiz de corcho real a principios de este año, por lo que ha sido un buen año para nosotros.

DM: ¿Cuál fue el catalizador que definió su visión de “The Monkey Puzzle Tree”?

CR: Al igual que con muchas empresas, fue una serie de eventos que parecen desconectados en ese momento, pero mirando hacia atrás, es como debería ser. Mi amiga artista Sarah Thornton me estaba hablando sobre cómo le encantaría hacer telas, pero no tenía idea de cómo hacerlo. También había trabajado anteriormente en la fabricación británica y quería apoyar a esa industria en lugar de abastecerme todo en el extranjero. Sarah me sugirió que colaborara con los artistas en el diseño y luego les devolviera una regalía.

DM: ¿Puede hablarnos de los productos de interior que ofrece?

CR: Nos enfocamos principalmente en papeles pintados y textiles para tapicería y cortinas, y también ofrecemos cojines y pantallas para lámparas.

DM: ¿Por qué te enfocas en trabajar con diseñadores / artistas en el norte de Inglaterra?

CR: Originalmente, comencé a trabajar con algunos artistas que conocía personalmente y que eran locales. A medida que la marca creció y pude buscar nuevas personas con las que trabajar, tuve que decidir algunos criterios. Pensé que sería bueno representar al norte de Inglaterra, ya que definitivamente hay menos oportunidades aquí que si se encuentra en Londres. Hace un par de años, me cuestioné sobre la diversidad de artistas con los que colaboramos, ya que, si estamos representando a nuestra área, debemos representar a personas de todos los orígenes. Me volví más proactivo en la búsqueda de nuevos artistas de orígenes étnicos diversos, lo cual ha sido genial y traerá algo completamente diferente a nuestros próximos diseños nuevos. Creo que agregar restricciones al proceso creativo te ayuda a ser más original en lugar de simplemente tomar la ruta obvia y fácil.

DM: ¿Cómo asesora a sus socios para que hagan crecer su creatividad y desarrollen oportunidades comerciales?

CR: La mayoría de nuestros artistas tienen una experiencia limitada en el trabajo con patrones y productos, por lo que es una colaboración encantadora poder trabajar a menudo de formas diferentes a las que están acostumbrados. A veces, solo usamos tijeras y cinta de celofán para crear el patrón a partir de la obra de arte original. Además de pagar una regalía a los artistas con los que trabajamos, cada uno tiene un perfil en nuestro sitio web y se menciona regularmente en nuestras redes sociales.

DM: ¿Qué tecnologías utiliza para imprimir textiles y revestimientos de paredes?

CR: Mi objetivo es siempre capturar la esencia del artista y su arte. Cuando Sarah Thornton usó papel cuadriculado antiguo para dibujar a lápiz sus pájaros y luego rellenó los cuadrados con acuarela, quería que ese papel tapiz pareciera que estaba comprando ese arte original. Entonces, experimentamos con muchos tipos diferentes de papel para obtener exactamente el tipo correcto de textura y color, de modo que el papel tapiz se vea realmente como papel cuadriculado y las tintas para que las marcas de lápiz y borrones se vean como en el original. También creamos una traviesa cortina de red usando una técnica de serigrafía quemada para crear un velo. Hemos impreso digitalmente en corcho; y para nuestra tela Metamorphosis, creamos diferentes efectos en una pantalla plana para crear una profundidad real en una mezcla de lino texturizado sin blanquear que le dio un carácter real a la tela. Nuestro diseño más reciente fue tejido especialmente para nosotros en una pequeña fábrica de Lancashire y luego se imprimió en forma rotativa.

DM: ¿Todos sus productos se fabrican en el norte de Inglaterra y, de ser así, por qué?

CR: Sí, fabricamos todo dentro de las 100 millas de nuestro estudio de Leeds. Mi primer trabajo fue trabajar en diseño y desarrollo en una curtiduría en Leeds que suministraba cuero a empresas como Louis Vuitton y Camper. Después de haber estado allí durante seis años, en 2006, cerró muy tristemente con la pérdida de cientos de trabajos y todas las habilidades. Parte de mi objetivo con el negocio es tratar de ayudar a evitar que eso le suceda a otras acerías locales.

DM: ¿Qué importancia han tenido las ferias comerciales en el crecimiento de su empresa?

CR: Las ferias comerciales han sido muy importantes para nosotros. No es una recuperación instantánea, pero la mayoría de las cosas buenas que han sucedido han sido el resultado de ferias comerciales. Por ejemplo, un artículo sobre nosotros en “Your Home Made Perfect” en BBC2 a principios de este año fue el resultado de conocer a Laura de Lamp Architects en Clerkenwell Design Week. Es especialmente importante para nosotros, ya que no estamos ubicados en Londres, pero ahí es donde se encuentran la mayoría de nuestros clientes, por lo que es importante tener presencia allí cuando podamos encontrarnos con diseñadores de interiores y prensa.

DM: ¿Cómo hace malabarismos con todas las funciones comerciales necesarias para administrar una marca de interiores?

CR: Realmente es un gran malabarismo y también una curva de aprendizaje enorme. Me lo tomo en serio, pero trato de no castigarme por no hacer las cosas a la perfección. A veces pienso que he perdido una oportunidad, pero tengo que darme un respiro y estar satisfecho con lo que he logrado. En este momento, estoy desarrollando mejores sistemas y procesos para que la empresa funcione de manera más eficiente y sea más fácil delegar tareas. Habiendo dicho eso, realmente valoro haber aprendido cada rol; y creo que haber hecho cada trabajo yo mismo antes de entregárselo a otra persona es realmente valioso.

DM: ¿Las redes sociales han sido una gran parte de tu crecimiento?

CR: Creo que es importante, pero no diría que ha sido una parte tan importante de nuestro crecimiento como el de otras marcas. Eso se debe en parte a que me he centrado más en hacer crecer el lado de empresa a empresa de la empresa. Para nosotros, es importante generar confianza y me aseguro de estar siempre presentes y respondiendo mensajes, pero todavía no he hecho grandes colaboraciones con influencers. ¡Probablemente sea un área en la que debemos trabajar más duro!

DM: ¿Cuál es su visión para el futuro de “The Monkey Puzzle Tree”?

CR: Continuaremos produciendo más diseños hermosos y exquisitos que siempre serán diferentes de cualquier cosa que haya visto. Sería increíble poder pagar regularmente a nuestros artistas un pequeño salario regular para ayudarlos a mantenerlos y también me gustaría elevar el perfil de nuestros fabricantes y ayudarlos a respaldarlos con pedidos regulares.

DM: ¿Qué consejo le darías a un diseñador / artista emergente que sea nuevo en la decoración de interiores?

CR: Piense realmente en averiguar qué representará y se verá su marca; necesita una dirección de diseño sólida para destacar entre la multitud. Se necesita mucho tiempo para construir una marca, así que no espere tener éxito de inmediato.

Si va a administrar su propia marca, realmente debe sentirse cómodo asumiendo todo, desde las finanzas hasta el marketing y las ventas y la fabricación; y encontrará que sólo una pequeña parte de su tiempo se dedica a diseñar.

Asegúrese de ser muy apasionado y motivado, ya que realmente lo necesitará para superar los buenos y los malos momentos.

Fue un placer ponerme al día con Charlotte y el equipo creativo de The Monkey Puzzle Tree. ¡Cuidado con el podcast! El galardonado diseño Metamorphosis se puede ver aquí.

www.texintel.com

Referencia: Lo mejor en diseño de hostelería británica.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *